IA Vidéo à Vidéo : Crée de nouvelles vidéos à partir de tes clips
Joins jusqu'à trois clips vidéo, ajoute des images et de l'audio, et décris la vidéo que tu souhaites. L'IA suit tes séquences pour le mouvement, le déplacement de caméra et le timing, une image pour l'apparence d'un personnage ou d'un produit, et une piste pour le rythme, puis génère quelque chose d'inédit : un nouveau style, monde ou personnage.
Propulsé par les meilleurs modèles vidéo d'IA
Fais tes montages avec les meilleurs modèles vidéo qui lisent un clip comme référence, sans clés API, sans configuration et sans changer d'outil.
Une IA vidéo à vidéo qui part d'un mouvement réel
Le text-to-video doit deviner comment les choses doivent bouger. Partir d'un clip donne à l'IA le mouvement, le mouvement de caméra et le timing à suivre, pour que la nouvelle vidéo bouge exactement comme tu le voulais.
Des modèles qui lisent la vidéo
Le vidéo à vidéo a besoin d'un modèle capable de prendre un clip comme référence. Seuls ces modèles apparaissent ici, donc chaque option que tu vois peut fonctionner à partir de tes séquences.
Des modèles qui éditent la vidéo
Seedance 2.5
Prend des clips jusqu'à 30 secondes comme références, avec des références d'image et d'audio dans le même montage.
MiniMax H3
Édite des clips jusqu'à 15 secondes et exporte jusqu'à une résolution 2K.
Dirige en montrant
Joue le mouvement sur ton téléphone, filme un jouet ou réutilise une ancienne prise. L'IA suit ce mouvement et construit le nouveau plan autour.
Vidéo originale
Prompt
Vidéo éditée
Un seul clip, de multiples mondes
Transforme la même marche en une rue de film noir en noir et blanc, un livre de contes peint et un village enneigé. Chaque version est sauvegardée comme une nouvelle vidéo à côté de ton original.
Combine des clips, des images et de l'audio en une seule génération
Tu n'es pas limité à une seule référence. Joins jusqu'à trois clips vidéo, jusqu'à trois pistes audio et des images de référence, et donne un rôle à chacun : un clip pour le mouvement, une photo pour le personnage, une piste pour le rythme. Ici, une danse dans le salon, un design de personnage dessiné à la main et un morceau de funk sont devenus une nouvelle vidéo animée du personnage en train de danser, avec le morceau comme bande-son. Chaque clip ou piste peut durer jusqu'à 15 secondes, ou 30 secondes sur certains modèles.

En quoi tu peux transformer une vidéo
Un clip source peut prendre des directions très différentes. Voici les cinq plus utilisées.
Pour les cinéastes, les créateurs et les marques
Prévisualisations, pitchs et campagnes à partir des clips que tu as déjà
Les grandes idées nécessitent généralement un tournage avant que quiconque puisse les voir. Un clip brut et une phrase te permettent d'obtenir d'abord une version visible.
Fais des tests de plans avant le tournage
Filme une version brouillon avec un ami et un téléphone, puis transforme-la avec le rendu que tu prévois de tourner, avant même d'engager une équipe.
Réutilise les séquences que tu possèdes déjà
Les vieilles prises, les plans de coupe et les clips de produits peuvent devenir du nouveau matériel de campagne. Garde le mouvement qui a fonctionné et donne au clip un nouveau décor, une nouvelle saison ou un nouveau style.
Garde un mouvement cohérent d'une version à l'autre
Un seul clip source donne à chaque version le même timing et le même mouvement de caméra, de sorte qu'une série de montages pour différents marchés ou plateformes donne l'impression d'être une seule et même campagne.
Comment utiliser l'IA vidéo à vidéo
Trois étapes entre le clip que tu as et la vidéo que tu as imaginée.
1. Ajoute tes références
Ouvre Créer une vidéo et clique sur une vidéo que tu as créée, ou télécharge un clip. Ajoute jusqu'à deux autres clips, plus des images ou de l'audio, si tu veux qu'ils guident le résultat.
2. Décris ce que cela doit devenir
Tape le nouveau style, monde ou personnage : "un zèbre dans la savane", "un astronaute sur la lune". Les prompts courts fonctionnent bien ; les détails ajoutent du contrôle.
3. Choisis un modèle et génère
Choisis parmi les modèles disponibles qui prennent en charge les vidéos comme références et lance la génération. Le résultat arrive sous la forme d'une nouvelle vidéo, et ton clip source reste tel quel.
Transfert de mouvement
Donne ton mouvement à un nouveau personnage
Enregistre-toi, un ami ou une doublure en train de faire l'action. Puis décris le personnage qui doit l'exécuter. L'IA suit la pose, le rythme et la caméra de ton clip et y intègre le nouveau personnage, pour qu'une danse dans un couloir devienne une danse d'un panda roux animé.
Le transfert de mouvement fonctionne mieux avec une performance claire, bien éclairée et un arrière-plan simple. Plus le mouvement dans ton clip est lisible, plus le nouveau personnage le suivra fidèlement.
Utilise-le pour :
- Les vidéos de personnages pour les réseaux sociaux
- L'animation de mascottes et de personnages de marque
- La prévisualisation avec des doublures avant le casting
- Les bandes-annonces de jeux et de pitchs construites à partir de mouvements joués.
Échange de scène
Déplace toute une vidéo dans un nouveau monde
Garde la marche, le mouvement de caméra et le timing, et remplace tout ce qui les entoure. Un parking peut devenir un marché aux épices bondé ; un couloir peut devenir un chemin forestier.
Décris le nouvel endroit comme le ferait un repéreur : les surfaces, la lumière, l'heure de la journée, ce qui remplit le fond. L'IA reconstruit la scène et garde ton sujet en mouvement à travers celle-ci.
Les échanges de scène sont utiles pour :
- Montrer un produit ou une personne dans plusieurs endroits
- Tester des lieux avant de s'y rendre
- Transformer des séquences simples en scènes narratives
- Adapter un même clip pour différents marchés.
Amélioration des séquences
Transforme des séquences brutes en un plan soigné
Un clip de téléphone tremblant sur un comptoir en désordre peut devenir un plan de produit net avec un éclairage de studio et un meilleur décor. Décris le rendu final et l'IA reconstruit la scène tout en suivant ton mouvement de caméra et l'action.
Les améliorations de séquences fonctionnent bien pour :
- Les vidéos de produits tournées avec un téléphone
- Les clips de nourriture et de boissons pour les menus et les publicités
- Le contenu social qui a besoin d'un rendu haut de gamme
- Les clips de concepts bruts que tu veux montrer à un client.
Considère le résultat comme une nouvelle version solide plutôt que comme un original restauré : elle est générée à partir de ton clip, donc les détails comme les étiquettes et les petits textes valent la peine d'être vérifiés avant publication.
Exemples de prompts à essayer
Nomme ce que le clip doit devenir, avec des mots simples. Chaque onglet affiche un prompt et la vidéo qu'il a créée à partir de la source. Copie-le, change les détails, et lance-le sur ton propre clip.
Explore d'autres outils vidéo IA
Foire Aux Questions
L'IA vidéo à vidéo génère une nouvelle vidéo à partir d'une vidéo existante. Ton clip guide le mouvement, le déplacement de caméra et le timing, et ton prompt décide des changements. C'est très populaire auprès des équipes de réseaux sociaux qui transforment un seul clip en plusieurs publications, des marketeurs qui testent des visuels de campagne, et des créateurs qui intègrent des personnages cohérents dans des séries de vidéos.
Tu n'as pas besoin de compétences en montage ou en animation. Si tu peux filmer le mouvement et décrire le résultat en une phrase, tu peux créer la nouvelle vidéo.
Le text-to-video invente le mouvement à partir de tes mots. Le vidéo à vidéo l'extrait de ton clip, le résultat suit donc généralement de beaucoup plus près le mouvement, le rythme et le mouvement de caméra que tu as filmés. Utilise le text-to-video quand tu n'as rien à filmer, et le vidéo à vidéo quand la façon dont quelque chose bouge est importante.
Les deux se trouvent dans le même outil Créer une vidéo, tu peux donc générer un clip à partir de texte puis l'utiliser comme source pour un passage en vidéo à vidéo.
Jusqu'à trois clips vidéo et jusqu'à trois pistes audio par génération, plus des images de référence (le nombre dépend du modèle). Chaque clip ou piste peut durer jusqu'à 15 secondes, ou 30 secondes sur certains modèles. Combine-les par rôle : un clip pour le mouvement, un autre pour le mouvement de caméra ou le style, une photo pour l'apparence d'un personnage, une piste pour le timing.
Oui. Tu peux importer des clips depuis ton téléphone ou ta caméra, des vidéos créées avec d'autres outils d'IA, ou des clips que tu as générés sur getimg.ai. Utilise des séquences qui t'appartiennent ou dont tu as les droits d'utilisation.
Le résultat est une nouvelle vidéo. Ton clip source reste tel quel dans ta bibliothèque, ce qui te permet d'explorer plusieurs directions à partir de la même séquence et de les comparer.
Oui. Conçois d'abord le personnage, par exemple avec le générateur de personnages IA, puis joins cette image avec ton clip et décris l'échange. L'IA utilise l'image pour l'apparence du personnage et ton clip pour le mouvement, de sorte que tu obtiens la même performance d'un personnage que tu as conçu.
Tes clips ont le mouvement. Offre-leur un nouveau monde.
Combine des clips, des images et de l'audio, décris ce que la vidéo doit devenir, et obtiens une nouvelle vidéo guidée par tous ces éléments. Tes originaux restent tels quels, tu peux donc essayer une direction après l'autre.